El arte nos cuenta

  La Cabellera de Berenice -  Ambrogio Borghi - 1878 Berenice era la esposa del rey de Egipto Ptolomeo III Evergetes (el Bienhechor), de la dinastía ptolemaica. Cuando Ptolomeo subió al trono, su primera misión consistió en ir a Siria para luchar contra el rey Seleuco II y vengar el asesinato de su hermana y de su sobrino (que era el heredero al trono de esta región de Asia). Combatió largamente y obtuvo muchas victorias, pero en su ausencia, su esposa Berenice languidecía y estaba llena de temores por la vida de su esposo. En su desconsuelo, un día fue al templo de Afrodita y allí juró ante la diosa que sacrificaría para ella su hermosa cabellera (que era la admiración de todos cuantos la conocían), en el caso en que Evergetes regresara vivo y vencedor. Así fue, y ese mismo día, el día de su regreso, Berenice cumplió su promesa. Pero por la noche alguien llegó hasta el templo y robó la cabellera. Se rumoreó que lo hizo un sacerdote del templo de Serapis, dios egipcio, indigna...

  Decapitacion de Juan el Bautista- Rembrandt - 1640 - Barroco Salomé recibiendo la cabeza de Juan el Bautista en un plato. El cuerpo de la víctima aparece atado y el verdugo aún con el cuchillo en mano.

 Teseo y el centauro - Antonio Canova - 1819 - neoclasicismo El contexto de la obra la situamos en la boda de Pirítoo, un amigo inseparable de Teseo. Durante este acontecimiento, los centauros ebrios comenzaron a raptar a las mujeres, incluida la esposa de Pirítoo. Por lo tanto, en la escultura podemos ver cómo Teseo coge a uno de estos centauros para darle una brutal paliza con su bastón.

  El ángel caído - Alexandre Cabanel - 1847 -   R omanticismo En el cuadro podemos observar a Lucifer, un ángel caído condenado por el arcángel San Miguel tras la lucha contra los ángeles rebeldes. Al mismo tiempo, en el cielo, continúa el enfrentamiento. Vale mencionar el resentimiento e ira de su rostro. 

Pantócrator de San Clemente de Tahull - Alta Edad Media, en torno a 1123 El  Pantócrator  se trata de uno de los motivos más habituales a representar en la pintura románica. Su iconografía deriva de la bizantina, del Cristo en majestad, representado a su vez como los emperadores romanos, es decir, entronizado. En el caso románico, Jesucristo no se encuentra simplemente sentado en un trono (a pesar de que también se quiere representar en majestad), sino en otro plano distinto al terrenal: Esto es lo que representa la  mandorla , la llamada  almendra mística  que rodea a la figura y que la sitúa en lo celestial, en la gloria.  En este caso, se nos representa a Cristo sentado, situado dentro de la mandorla divina y rodeado, como de costumbre, por los  tetramorfos . Bajo él, encontramos una galería en la que se encuentran María y los apóstoles, posiblemente realizados por otro artista distinto al que pintó la figura principal. Cristo se encuentra en actitu...

Prometeo -  Padro Pablo Rubens 1636 Esta obra r epresenta a Prometeo en el momento en el que acaba de robar el fuego divino. Prometeo era considerado desde un punto de vista mitológico, como el primer escultor dado que modeló a un hombre en arcilla y robó el fuego del cielo con objeto de darle vida. Esto le costó un castigo eterno ya que  robando el fuego divino desafió a los dioses y en castigo Zeus lo encadenó en una montaña del Cáucaso donde diariamente sufría los tormentosos dolores de un buitre o águila que le devoraba el hígado, dada la inmortalidad de prometeo el órgano que volvía a regenerarse por la noche para proseguir con el ciclo eterno de sufrimiento y dolor. Su figura representa al mortal que, a través del arte, se mide con los dioses y, al mismo tiempo, cómo esa acción le pone en una situación de riesgo. Representa lo que la actividad artística tiene de aventura; en gran parte sublime y al mismo tiempo peligrosa.   Rubens  pintó esta obr...

  Los horrores de la  guerra  - Peter Paul Rubens Los horrores de la  guerra , también llamado Las consecuencias de la  guerra , es una alegoría de las  guerras  que habían asolado a Europa, pintada por  Rubens  en 1637, con destino al Palacio Pitti del duque Fernando II de Médici. Actualmente se conserva en la Galería Palatina del Palacio Pitti, en Florencia. La figura principal es Marte que, dejando abierto el templo de Jano (que, según la costumbre de los romanos, permanecía cerrado durante las épocas de paz), avanza con el escudo y la espada ensangrentada, amenazando a los pueblos con una gran ruina, sin ocuparse apenas de Venus, su mujer, que, acompañada de amores y cupidos, intenta retenerlo con caricias y abrazos. Marte se encuentra arrastrado por la furia de Alecto que lleva una antorcha en la mano y va acompañado por dos monstruos, la peste y el hambre, consecuencias inevitables de la guerra. En el suelo, dándonos la espalda, yace un...